Atklājot Mitro Plāksņu Fotogrāfijas Noslēpumus: Kā 19. Gadsimta Process Iedvesmo Mūsdienu Radošos. Izpētiet Šī Vēsturiskā Mākslas Veida Pievilcību, Izaicinājumus un Mūžīgo Skaistumu.

• Ievads Mitro Plāksņu Fotogrāfijā
• Vēsturiskā izcelsme un attīstība
• Mitro plāksņu process: soli pa solim
• Noderīga aprīkojuma un materiālu saraksts
• Mākslinieciskās kvalitātes un vizuālās estētikas
• Mūsdienu atdzimšana un mūsdienu mākslinieki
• Biežākās problēmas un risinājumi
• Mitro plāksņu attēlu saglabāšana un izstāde
• Kā sākt: ieteikumi iesācējiem
• Resursi un tālākizglītošanās
• Atsauces un resursi

Ievads Mitro Plāksņu Fotogrāfijā

Mitro plāksņu fotogrāfija, pazīstama arī kā kolodiona process, ir vēsturisks fotogrāfijas paņēmiens, kas radās 19. gadsimta vidū. 1851. gadā to izgudroja Frederiks Skots Arčers, un šis process revolucionizēja fotogrāfiju, piedāvājot lielāku attēla skaidrību un īsākus ekspozīcijas laikus salīdzinājumā ar iepriekšējiem paņēmieniem, piemēram, daguerreotipu un kalotipiju. Tehnika ietver stikla vai metāla plākšņu apklāšanu ar kolodiona šķīdumu, to jūtīgu padarīšanu sudraba nitrāta vannā un ekspozīciju kamerā, kamēr plāksne joprojām ir mitra. Pēc tam plāksnai ir jāattīra un jānostiprina, pirms tā izžūst, kas prasa portatīvu tumšo istabu lauka darbam. Šī tūlītējība un roku darbs ir centrālais mitro plāksņu procesa elements, rezultējoties unikālos, vienreizējos attēlos ar izteiktu estētiku, kas raksturota ar smalkām detaļām un plašu tonalitātes spektru.

Mitro plāksņu fotogrāfijai bija izšķirīga loma Viktorijas laikmeta dokumentēšanā, tostarp Amerikas pilsoņu karā un Amerikas Rietumu paplašināšanā. Tās ietekme saglabājas arī šodien, jo mūsdienu fotogrāfi un mākslinieki pievēršas tās taktilajai procesa un taustāmās saiknes ar fotogrāfijas vēsturi. Intereses pieaugums par alternatīviem fotogrāfijas procesiem ir novedis pie mitro plāksņu paņēmienu atdzimšanas, piedāvājot darbnīcas un resursus tiem, kas vēlas izpētīt šo izaicinošo, taču apmierinošo mākslas veidu. Lai iegūtu visaptverošu pārskatu par mitro plāksņu fotogrāfijas vēsturi un tehniskajām niansēm, skatiet resursus, ko sniedz Džordža Ištmāna muzejs un Viktorijas un Alberta muzejs.

Vēsturiskā izcelsme un attīstība

Mitro plāksņu fotogrāfija, pazīstama arī kā kolodiona process, radās 1850. gadu sākumā kā nozīmīgs uzlabojums pār agrākajiem fotogrāfijas paņēmieniem, piemēram, daguerreotipu un kalotipiju. Šo procesu pirmo reizi ieviesa Frederiks Skots Arčers 1851. gadā, kurš vēlējās apvienot daguerreotipa smalkās detaļas ar kalotipijas reproducējamību. Arčera inovācija ietvēra stikla plāksnes apklāšanu ar kolodiona šķīdumu, to jūtīgo padarīšanu sudraba nitrāta vannā un ekspozīciju, kamēr tā vēl bija mitra, tādējādi nosaucot par “mitro plāksni” Viktorijas un Alberta muzejs.

Mitro plāksņu process ātri guva popularitāti, pateicoties spējai ražot asas, detalizētas negatīvas, kuras varēja izmantot, lai izgatavotu vairākus izdrukas. Tas arī ievērojami samazināja ekspozīcijas laikus, salīdzinot ar iepriekšējiem paņēmieniem, padarot portretu fotogrāfiju praktiskāku un pieejamāku. 1850. un 1860. gados mitro plāksņu fotogrāfija kļuva par dominējošo fotogrāfijas tehniku, plaši pieņemta gan profesionālo, gan amatieru fotogrāfu vidū. Tās portabilitāte un relatīvā pieejamība veicināja tās izmantošanu, dokumentējot nozīmīgus vēsturiskus notikumus, piemēram, Amerikas pilsoņu karu, Kas bija Nacionālā bibliotēka.

Neskatoties uz tā priekšrocībām, process prasīja fotogrāfam sagatavot, ekspozēt un attīrīt plāksni īsā laika periodā, bieži vien prasot izmantot portatīvas tumšas istabas. 1880. gadu sākumā, kad tika izgudrots sausās plāksnes fotogrāfija, kas ļāva sagatavot plāksnes iepriekš un attīrīt vēlāk, mitro plāksņu procesa pakāpeniska samazināšanās sākās. Neskatoties uz to, mitro plāksņu fotogrāfija joprojām tiek svinēta par tā vēsturisko nozīmi un unikālajām estētiskajām kvalitātēm, kuras tā piešķir attēliem Džordža Ištmāna muzejā.

Mitro plāksņu process: soli pa solim

Mitro plāksņu process, kas ir centrālais 19. gadsimta fotogrāfijā, ietver rūpīgu soļu secību, kas jāveic, kamēr fotogrāfijas plāksne paliek mitra. Process sākas ar stikla vai metāla plāksnes rūpīgu tīrīšanu, lai nodrošinātu, ka putekļi vai atlikumi netraucē attēlu. Pēc tam plāksne tiek vienmērīgi pārklāta ar kolodiona šķīdumu, kas ir nitrocelulozes, ētera un alkohola maisījums, bieži saturot jodīda vai bromīda sāļus. Kamēr plāksne joprojām ir lipīga, tā tiek iegremdēta sudraba nitrāta vannā, padarot to gaismjutīgu. Šī jūtīgo padarīšana jāveic tuvu tumsā, lai novērstu priekšlaicīgu ekspozīciju.

Pēc jūtīguma iegūšanas plāksne tiek ielādēta gaismas necaurlaidīgā turētājā un pārvadāta uz kameru. Fotogrāfs tad uzplēš plāksni, parasti uz pāris sekundēm, atkarībā no apgaismojuma apstākļiem un subjekta. Tieši pēc ekspozīcijas plāksne tiek atgriezta tumšajā istabā attīrīšanai. Dzelzs sulfāta šķīdums tiek ielej uz plāksnes, atklājot latent image. Attīrīšanas process tiek apturēts, mazgājot plāksni ar ūdeni, pēc kā tā tiek nostiprināta—parasti izmantojot nātrija tiofosfāta vai kālija cianīda šķīdumu, lai attēlu padarītu pastāvīgu un gaismas nejutīgu.

Visbeidzot plāksne tiek rūpīgi mazgāta un žāvēta. Lai pievienotu aizsardzību un uzlabotu attēla izskatu, bieži tiek uzklāts lakas slānis. Visu procesu, sākot no pārklāšanas līdz nostiprināšanai, ir jāpabeidz pirms plāksne izžūst, kas parasti ļauj tikai 10–15 minūtes visiem soļiem. Šī tūlītējas prasība ir iemesls, kāpēc mitro plāksņu fotogrāfi vēsturiski strādāja ar portatīvām tumšām istabām uz vietas. Lai iegūtu detalizētu vēsturisku pārskatu un tehniskos padomus, skatiet Džordža Ištmāna muzeju un Viktorijas un Alberta muzeju.

Noderīga aprīkojuma un materiālu saraksts

Mitro plāksņu fotogrāfija, kas datēta ar 19. gadsimta vidu, prasa specifisku aprīkojuma un materiālu komplektu, lai radītu tās izteiksmīgos attēlus. Centrālā loma procesā ir lielā formāta kamera, parasti izmantojot plāksņu turētājus, kas izstrādāti stikla vai metāla plāksnēm. Kolodiona šķīdums, nitrocelulozes, ētera un alkohola maisījums, tiek ielej uz plāksnes, lai radītu lipīgu virsmu gaismas jutīgajiem ķīmiskiem savienojumiem. Kad plāksne ir pārklāta, tā tiek iegremdēta sudraba nitrāta vannā, padarot to gaismas jutīgu.

Portatīvā tumšā istaba ir nepieciešama, jo plāksnei ir jāpatur paliek mitra, un tai jāpārdod un jāattīra minūtes laikā. Tā var būt veltīta telts, pārveidota transportlīdzekļa vai tumša kaste. Attīrīšanai ir nepieciešami ķīmiskie līdzekļi, piemēram, attīrītājs (bieži dzelzs sulfāta, etiķskābes un alkohola šķīdums) un nostiprinātājs (parasti kālija cianīds vai nātrija tiofosfāts). Tīrs ūdens ir nepieciešams, lai mazgātu plāksnes pēc attīrīšanas un nostiprināšanas.

Citi būtiski elementi ir stikla vai metāla plāksnes (parasti tinētas vai alumīnija plāksnes tintipiem), mērkolbas un pilieni precīzai ķīmiskai apstrādei, kā arī aizsargājošie līdzekļi, piemēram, cimdi un briļļu gaismā, jo ķīmijas ir bīstamas. Visbeidzot, statīvs ir svarīgs, lai stabilizētu kameru ilgstošām ekspozīcijām, kas ir tipiskas mitro plāksņu procesā. Lai iegūtu sīkāku informāciju par aprīkojumu un drošības protokoliem, skatiet Džordža Ištmāna muzeja un Karaliskā fotogrāfiju biedrība resursus.

Mākslinieciskās kvalitātes un vizuālās estētikas

Mitro plāksņu fotogrāfija tiek atzīta par tās izteiksmīgajām mākslinieciskajām kvalitātēm un vizuālajām estētikām, kas diferenciē to no agrākajiem un vēlākajiem fotogrāfijas procesiem. Tehnika, kas ietver stikla vai metāla plākšņu apklāšanu ar kolodiona emulsiju un sensitizēšanu sudraba nitrāta vannā, rada attēlus ar unikālu tonalitāti un gaisīgu skaidrību. Viens no visievērojamākajiem aspektiem ir augsta detaļas un asuma pakāpe, bieži apvienota ar seklu dziļuma lauku un mīkstiem, gaisīgiem izcēlumiem. Šī kombinācija rezultē portretos un ainavās, kam piemīt pārdabīgas, gandrīz citu pasauli raksturojošas kvalitātes, ko mūsdienu izpildītāji un vēsturnieki bieži dēvē par “sapņainām” vai “mūžīgām”.

Procesa iekšējās nepilnības—piemēram, svītras, virpuļi un ķīmiskās rakstzīmes—tiek pieņemtas kā daļa no tās burvības, veicinot katras plāksnes individualitāti. Šīs vizuālās īpatnības ir neiespējami atkārtot digitāli, padarot mitro plāksņu attēlus augsti novērtētus smalka mākslas apļos. Ilgstošie ekspozīcijas laiki, kas prasa šo procesu, arī ietekmē estētiku: subjektiem ir jāpaliek nekustīgi, rezultējoties klusuma un introspekcijas sajūtā, kas reti sastopama mūsdienu fotogrāfijā. Monohromā palete, kas parasti svārstās no dziļi melniem līdz sudrabaini baltiem, vēl vairāk uzsver attēlu dramatisko un emocionālo ietekmi.

Mūsdienās mākslinieki un fotogrāfi pievelk mitro plāksņu fotogrāfiju ne tikai tās vēsturiskās nozīmes dēļ, bet arī tās spējas veidot emocijas un naratīvus, izmantojot tās neizsmeļamo vizuālo valodu. Procesa atdzimšanu 21. gadsimtā atbalsta tādas organizācijas kā Džordža Ištmāna muzejs un Viktorijas un Alberta muzejs, kas demonstrē gan vēsturiskus, gan mūsdienu darbus, uzsverot mitro plāksņu māksliniecisko estētiku ilgmūžību.

Mūsdienu atdzimšana un mūsdienu mākslinieki

Mitro plāksņu fotogrāfijas atdzimšana 21. gadsimtā atspoguļo plašāku kustību uz analogo procesiem un jaunu novērtējumu par vēsturiskajām fotogrāfijas tehnikām. Mūsdienu mākslinieki un fotogrāfi pievērš uzmanību mitro plāksņu kolodiona procesam tā taktilitātes, rokas procesa un unikālo, gaisīgu kvalitāšu dēļ, ko tas piešķir attēliem—kvalitātēm, kuras ir grūti atkārtot digitāli. Šis atdzimšana nav tikai nostalģija; tā ir arī mākslinieciska pretestība pret digitālās fotogrāfijas vispārību un nekavējošumu, uzsverot amatniecību, pacietību un nodomu.

Izcilie mūsdienu pārstāvji ietver Saliju Mannu, kuras spocīgie ainavas un portreti ir pievērsuši starptautisku uzmanību šim medijam, un Lūteru Gerlašu, kurš ir pazīstams ar viņa lielā formāta mitro plāksņu darbu un izglītojošo darbu. Citi mākslinieki, piemēram, Jodi Ake un Kvins Džeikobsons, ir nospieduši procesa robežas, eksperimentējot ar mērogu, tēmu un alternatīvām ķīmijām.

Darbnīcas, tiešsaistes kopienas un veltīti festivāli ir vēl vairāk stimulējuši mitro plāksņu atdzimšanu, jo tādas organizācijas kā Džordža Ištmāna muzejs un Fotomuzejs Vinterturā organizē izstādes un izglītojošas programmas. Procesa iekšējā neparedzamība un katras plāksnes unikālā daba turpina iedvesmot jaunu mākslinieku paaudzi, nodrošinot, ka mitro plāksņu fotogrāfija paliek dzīvotspējīga un attīstīga mākslas forma mūsdienu laikmetā.

Biežākās problēmas un risinājumi

Mitro plāksņu fotogrāfija, lai arī tiek svinēta par savu unikālo estētiku un vēsturisko nozīmi, sniedz dažādas tehniskas un praktiskas problēmas, kas var apgrūtināt pat pieredzējušus izpildītājus. Viens no visbiežāk sastopamajiem jautājumiem ir kolodiona emulsijas jutība pret vides apstākļiem. Mitrums, temperatūra un putekļi var ietekmēt plāksnes virsmu, radot svītras, plankumus vai nevienmērīgu attīstību. Tīras darba telpas uzturēšana un vides mainīgo elementu kontrole ir izšķirošas konsekventiem rezultātiem (Džordža Ištmāna muzejs).

Cits bieži sastopams problēms ir nepareiza ekspozīcija vai attīrīšana, kas var rezultēties nepietiekami ekspozētus (pārāk tumšus) vai pārmērīgi ekspozētus (pārāk gaišus) attēlus. Tas bieži ir saistīts ar neprecīzu laiku vai nevienlīdzīgu ķīmisko šķidrumu ielešanu. Risināšana ietver rūpīgu ekspozīcijas laiku salāgošanu un nodrošināšanu, lai plāksne tiktu vienmērīgi pārklāta. Turklāt ķīmiskā piesārņojums—piemēram, vecs vai nepareizi uzglabāts sudraba nitrāts—var izraisīt miglošanos vai krāsošanos. Regulāri filtrējot un papildinot ķīmiskos šķidrumus, var mazināt šīs problēmas (Viktorijas un Alberta muzejs).

Fiziskā plāksņu apstrāde ir vēl viens izaicinājums. Mitrās plāksnes ir trauslas un jāapstrādā ātri, pirms emulsija izžūst. Skrambas, pirkstu nospiedumi vai nejauši kritieni var sabojāt attēlu. Pareizu instrumentu izmantošana, rūpīga apstrāde un efektīva darba plūsma ir izšķiroša panākumu nodrošināšanai. Tiem, kas ir jauni procesā, detalizētu piezīmju uzturēšana par katru soli var palīdzēt identificēt modeļus atkārtotajās problēmās un vadīt nākotnes risināšanas iespējas (Karaliskā fotogrāfiju biedrība).

Mitro plāksņu attēlu saglabāšana un izstāde

Mitro plāksņu attēlu, piemēram, ambrotipu un tintipu, saglabāšana un izstāde prasa rūpīgu uzmanību to unikālajām ķīmiskajām un fiziskajām īpašībām. Mitro plāksņu fotogrāfijas tiek veidotas uz stikla vai metāla pamatnēm, kas pārklātas ar gaismas jutīgu kolodiona aizsargu, kas padara tās pakļautas vides faktoriem, piemēram, mitrumam, temperatūras svārstībām un gaismas iedarbībai. Laika gaitā šie attēli var ciet ķēmiskās pacelšanās, nokalsnēšanas un fiziskā bojājuma rezultātā, ja par tiem netiek pienācīgi rūpēts.

Lai nodrošinātu ilgmūžību, eksperti iesaka mitro plāksņu attēlus uzglabāt stabilās, klimata kontrolētās vidēs ar zemu mitrumu un minimālām gaismas iedarbībām. Arhīva iepakojumi, piemēram, skābes nesaturoši kastītes un mapes, palīdz aizsargāt pret putekļiem, piesārņojumu un mehānisku bojājumu. Ambrotipiem, kas ir stikla bāzes, ieteicama mīksta uzglabāšana un vertikāla orientācija, lai novērstu izsistamo plāksni. Tintipi, būdami uz metāla, ir mazāk trausli, taču joprojām pakļauti noliekties un korozijai, tādēļ tie jāuzglabā horizontāli un jāatsaita ar neitrālu materiālu.

Izstādot mitro plāksņu fotogrāfijas, ir izšķiroša nozīme izmantot UV filtrējošu stiklu un izvairīties no tiešas saules gaismas, lai novērstu izbalēšanu un pasliktināšanos. Montāžai jābūt atgriezeniskai un bezinvazīvai, izmantojot arhīva kvalitātes materiālus, lai izvairītos no ķīmiskajām reakcijām ar attēla virsmu. Muzeji un kolekcionāri bieži izmanto pielāgotas rāmī vai izstādes kastes, lai nodrošinātu gan fizisko atbalstu, gan vides aizsardzību. Regulāra inspekcija un maiga tīrīšana, ko veic apmācīts konservators, papildus aizsargā šos vēsturiskos artefaktus nākamajām paaudzēm. Sīkākiem norādījumiem, tādas iestādes kā Nacionālā bibliotēka un Nacionālie arhīvi (Lielbritānijā) piedāvā visaptverošus resursus fotogrāfiju saglabāšanai.

Kā sākt: ieteikumi iesācējiem

Uzsākt mitro plāksņu fotogrāfiju var būt gan apmierinoši, gan izaicinoši, jo process prasa kombināciju tehniskās prasmes, pacietības un radošuma. Iesācējiem pirmais solis ir iepazīt ar pamataprīkojumu: lielā formāta kamera, piemērots objekts, stikla vai metāla plāksnes, kā arī nepieciešamie ķīmiskie līdzekļi, lai uzklātu, sensitizētu, attīrītu un nostiprinātu attēlu. Ir būtiski strādāt labi vēdinātā telpā un izmantot atbilstošu aizsardzību, jo tādi ķīmiskie savienojumi kā kolodions un sudraba nitrāts var būt bīstami (Darba drošības un veselības administrācija).

Portatīvās tumšās istabas uzstādīšana vai veltītas tumšas istabas izmantošana ir būtiska, jo mitro plāksņu process prasa, lai plāksne paliek mitra visā ekspozīcijā un attīrīšanā. Iesācējiem vajadzētu praktizēt kolodiona vienmērīgu ielešanu uz plāksnes, jo šis solis ievērojami ietekmē attēla kvalitāti. Laika un tehnikas konsekvence sensitizēšanas un attīrīšanas laikā ir arī izšķiroša, lai sasniegtu atkārtojamus rezultātus.

Apgaismojumam ir ievērojama loma mitro plāksņu fotogrāfijā. Ieteicams izmantot dabisko gaismu vai spēcīgas mākslīgas gaismas avotus, jo šis process ir mazāk gaismas jūtīgs nekā mūsdienu fotogrāfijas materiāli. Iesācējiem vajadzētu eksperimentēt ar ekspozīcijas laikiem un uzturēt detalizētas piezīmes, lai uzlabotu tehniku. Pievienojoties tiešsaistes forumiem vai vietējām grupām, piemēram, tām, ko sniedz Džordža Ištmāna muzejs, var sniegt vērtīgu atbalstu un risināšanas padomus. Visbeidzot, pacietība un izturība ir nepieciešamas—gaidiet zināmu mācīšanās līkni, bet unikālie, mūžīgie attēli, kas iegūti, padara centienus vērtīgus.

Resursi un tālākizglītošanās

Tiem, kas vēlas dziļāk iedziļināties mitro plāksņu fotogrāfijā, ir pieejamas bagātīgas resursi, kas atbalsta gan iesācējus, gan pieredzējušus izpildītājus. Visaptveroši rokasgrāmatas un vēsturisko kontekstu var atrast, izmantojot tādas iestādes kā Džordža Ištmāna muzejs, kas piedāvā rakstus, videoklipus un darbnīcas par 19. gadsimta fotogrāfijas procesiem. Viktorijas un Alberta muzejs arī sniedz tiešsaistes izstādes un pētniecības materiālus, kas detalizē attiecīgo attīstību un mākslinieciskumu mitro plāksņu tehnikās.

Mācīšanās praksē ir iespējota ar darbnīcām un kursiem, ko piedāvā tādas organizācijas kā Penumbra fondācija, kas regulāri rīko mitro plāksņu kolodiona nodarbības, ko vada pieredzējuši mākslinieki. Pētniecības un kolektīvais atbalsts ir pieejams tiešsaistes forumos, piemēram, Lielā formāta fotogrāfijas forumā, kur ir aktīvas diskusijas, risināšanas padomi un aprīkojuma ieteikumi.

Grāmatas joprojām ir nenovērtējamas padziļinātai mācīšanai. Ievērojamas grāmatas ir “The Wet Plate Collodion Manual” autors Kvins Džeikobsons un “Chemical Pictures: The Wet Plate Collodion Book” autors Lūters Gerlāks, abi no kuriem sniedz soli pa solim norādījumus un drošības vadlīnijas. Turklāt vairāki videoklipi un demonstrācijas ir pieejami platformās, piemēram, YouTube, kur izpildītāji dalās ar saviem darba plūsmām un radošajiem piegājieniem.

Visbeidzot, tiem, kas interesējas par zinātniskajām un konservācijas aspektiem, Smithsonian Museum Conservation Institute piedāvā tehniskos rakstus un pētniecību par mitro plāksņu fotogrāfiju saglabāšanu. Šie resursi kopā nodrošina, ka visiem līmeņiem ir pieejama zināšanas un atbalsts, kas nepieciešams, lai izpētītu un apgūtu mitro plāksņu fotogrāfiju.

Atsauces un resursi

• Viktorijas un Alberta muzejs
• Karaliskā fotogrāfiju biedrība
• Nacionālie arhīvi (Lielbritānijā)
• YouTube
• Smithsonian Museum Conservation Institute